ストラヴィンスキーの『ペルセフォネ』
ピーター・セラーズ(舞台監督)、テオドール・カレントジス(音楽監督)- ポール・グローヴス(エウモルペ)とドミニク・ブラン(ペルセポネ)
出演者
ジェームズ・F・イングalls — 照明デザイナー
ドミニク・ブラン — ペルセポネー
ポール・グローヴズ — エウモルペ
カンボジアのアムリタ・パフォーミング・アーツのダンサーたち
プログラム解説
ペーター・セラーズによる2012年のマドリード、テアトロ・レアルでの素晴らしいプロダクションで、古代ギリシャ神話のペルセポネーに関する興味深い解釈を体験してください。ペルセポネーは、1934年にストラヴィンスキーが作曲した三幕のバレエ・メロドラマで、アンドレ・ジッドが書いた同名の戯曲のテキストに基づいています。
ストラヴィンスキーは1934年4月にパリ・オペラ座でペルセポネーを初演した時、50歳でした。この作品は芸術のパトロンであり、1930年代にはパリの生活の象徴となっていた著名なダンサー、イダ・ルビンシュタインによって委嘱されました。作曲家はフランスの作家アンドレ・ジッドと協力し、ジッドが「20年間眠っていた」と表現した劇場プロジェクトを引き継ぎました。このプロジェクトはもともとホメロスの女神デメテルに関する詩に触発されたものでした。両者のパートナーシップは困難を極めましたが、主にストラヴィンスキーが原作の韻律の取り入れにおいてジッドよりも自由に扱いたかったためです。
ペーター・セラーズのプロダクションは2012年1月にマドリードのテアトロ・レアルで初演されました。彼は一つのショーでストラヴィンスキーのペルセポネーとチャイコフスキーのイオランタを組み合わせ、両作品を対話させ、光と闇という共通のテーマを活かしています。実際、女性主人公たちの運命は交差しているように見えます。盲目の若い少女イオランタは愛によって光の中に導かれ、一方でペルセポネーは人間への愛に駆られて影の王国へ旅立ちます。
あらすじ:
ペルセポネーは鳥や花々の間でニンフたちと遊んでいるとき、最も美しい花であるナルシスに気づきます。その花は冥界を覗くことができるものでした。すぐに「希望なく彷徨う人々」に同情を感じたペルセポネーは、彼らを助けるために冥界の王プルートと結婚することを選び、彼の影の領域に加わります。やがて彼女は地上の生活を懐かしく思い、彼女が去って以来荒廃している地上を知ると、春を取り戻すために急いで戻ります。しかし、冥界の女王としての義務を忘れられず、年に一度冥界に戻り、その影の住人たちの苦悩を和らげるために日の光をもたらすことを決意します。
写真:© ハビエル・デル・レアル
