ワーグナーの『ニーベルングの指環』におけるライトモティーフ

ワーグナーは文字通り数字で絵を描いたわけではありませんが、彼は音楽のパレットで並外れたことを成し遂げました。バロック時代以来、特定の主題素材とアイデア、キャラクター、物、場所、感情を結びつけることはかなり一般的な慣習でしたが、ワーグナーはそれを新たなレベルに引き上げ、ライトモティーフを用いました。

ライトモティーフ（ドイツ語のLeitmotiv、「導く動機」から）は、メロディー、ハーモニー、リズム、テーマ、あるいはそれらの組み合わせであり、その反復が舞台上で起こっていることを明示的または潜在的に構造化し語るのに役立ちます。ワーグナーにとって、これは多くの作曲戦略の一つではなく、実際には彼の音楽の主要な構造要素であり、リング四部作の最初の音符からほぼ100のライトモティーフが現れ、再現され、変容し、融合しています。例えば、低音弦楽器による単一の低い変ホ音は、ライン川の深みだけでなく、世界の誕生や創造の行為自体をも喚起します。叙事詩の最後の章である神々の黄昏（Götterdämmerung）でジークフリートの感動的なライトモティーフがどのように提示されるかを聴き、ワーグナーのライトモティーフについてこのビデオでさらに学びましょう！