答えのないアイヴズ：作曲家、ウォール街の巨人、そして音の先駆者の肖像

1874年にコネチカット州ダンベリーの名家に生まれたチャールズ・アイヴズは、典型的なアメリカの良き息子でした。高校の野球チームの人気キャプテンであり、その後イェール大学に進学し陸上競技に励みました。彼は保険数理士として働いた後、アメリカで最も成功した保険代理店の一つを設立し、今日でも使われている遺産計画の基礎を築きました。多くの同僚は知らなかったのですが、チャールズ・アイヴズは余暇に、当時の最も輝かしく革新的な作曲家の一人であり、ヨーロッパの同時代の作曲家たちよりも何年も前に前衛的な技法を個人的に開拓していました。

典型的なモダニスト作曲家であるアイヴズは現状を拒否し、ヨーロッパのクラシック音楽、アメリカのフォークやポップ、ラグタイム、賛美歌など、非常に異なる多様な影響を取り入れ、それらを独自の激しくオリジナルなアメリカ的かつ彼独自のイディオムに形作りました。彼の作品は伝統と不可逆的に決別し、ポリトナリティ（多調性）や十二音技法、無調要素、四分音音程、トーン・クラスターを取り入れました。彼は絶え間なく実験を続け、作品が完成するまでに何年も改訂を重ねることが多く、その大部分は数十年にわたり未出版・未演奏でしたが、晩年にはかなりの名声を得ました。

ドイツの監督アンネ＝カトリン・パイツによるこの洗練された2018年のドキュメンタリーは、魅力的なアイヴズを扱った初の長編作品であり、彼のファン、音楽家、音楽学者、家族のインタビューを収録しています。アイヴズの作品の美しく代表的な選曲がサウンドトラックとして使われており、彼の独特な歌曲や、17歳で作曲した早期の名作である技巧的なオルガン曲「アメリカ」変奏曲、すでに異端児であった作品、愛される超絶主義に触発されたコンコード・ソナタ（クラスタコードのために15インチの木製板を鍵盤に押し当てる必要があります）、そして弦楽器と管楽器が互いに隔離されながらも、独奏トランペットが執拗に問いかける「存在の永遠の問い」に答えようとするが無駄に終わる幽玄な未回答の問いが含まれています。長年のファンもアイヴズの音楽に初めて触れる人も、彼の遺産が真のオリジナルであり、20世紀以降の道を切り開いた作曲家であることに同意するでしょう。