シューマン四重奏団、ジル・ヴォンサテル、イ・ユラ、トンマーゾ・ロンキクがハイドンとモーツァルトを演奏します。

ウィーン古典主義が、ハイドンとモーツァルトというしばしば対で語られる巨匠たちの室内楽による、この叙情的で優雅なコンサートプログラムでアリス・タリー・ホールを訪れます。彼らの音楽は、洗練され均衡のとれた芸術表現という啓蒙主義の理想によって特徴づけられています。これらの原則から、モーツァルトはクラリネットのような新たな雄弁な楽器に声を与え、ヨーゼフ・ハイドンは古典的な弦楽四重奏曲を、四つの異なるが同等に重要な声部の対話として結晶化させ、チェロとヴィオラを伴奏役から解放し、単なる和声的な役割にとどまらず、音楽的対話における能動的な旋律的参加者へと昇華させました。 

リチャード・E・ロッダにとって、ハイドンの変ロ長調弦楽四重奏曲 Op. 76-4 は「長く豊かな人生経験と卓越した技術の両方を兼ね備えた者だけが作曲できたに違いない」と評されています。モーツァルトの変ホ長調クラリネット、ヴィオラ、ピアノのための三重奏曲は、類似した音域の二つの楽器が対話を繰り広げる作品であり、トンマーゾ・ロンキッヒ、ユラ・リー、ジル・ヴォンサッテルによるこの演奏で完璧に表現されています。モーツァルトがクラリネットの先駆者であり親友かつミューズであったアントン・シュタードラーのために作曲した傑作の一つを体験する絶好の機会であり、彼はまた画期的なクラリネット五重奏曲とクラリネット協奏曲のインスピレーションともなりました！