ティエリー・マランドランによる三つの振付、音楽はドビュッシー、ウェーバー、そして伝統的なもの

振付家ティエリー・マランドランは、サン・セバスティアンのテアトロ・ビクトリア・ユヘニアで壮大な三部作を上演します。彼の専門であるネオクラシシズムに捧げられた夜です。この三部作は、ドビュッシーの有名な交響詩（ヘルメス的詩人ステファヌ・マラルメに触発された）に基づく「牧神の午後への前奏曲」から始まり、アルノー・マウイによって巧みかつ官能的に演じられます。次の二つの章は、マランドランの熟練した演出と様式的な一貫性によって結びつけられた、まったく異なる音楽様式へと私たちをさらに遡らせます。

1819年、ドイツの作曲家カール・マリア・フォン・ウェーバーは、後にエクトル・ベルリオーズによってパリ・オペラ座のために管弦楽編曲されたピアノワルツ「舞踏への招待」を書きました。この作品は「バラの精」という名前で上演されました。宮木佳苗とダニエル・ヴィスカヨによるマランドランの新しい振付のパフォーマンスは、バレエの名前の由来であるテオフィル・ゴーティエの詩に描かれた夢を反映し、同時に優しくも野性的です。

ロマン主義は次に、ヴァンサン・デュメストルと彼の卓越した古楽アンサンブル、ル・ポエム・アルモニクによって編曲された一連の古いフランスの旋律に基づく新作バレエ「最後の歌」へと移ります。ダンサーの動きの優雅さ、プログラム全体の芸術的感受性、そして多様な音楽テーマが扱われる敬意と独創性を存分に味わってください。