パトリス・シェロー

パトリス・シェローのオペラ演出

1976年のバイロイト音楽祭でのワーグナーの四部作の演出により、パトリス・シェローはオペラ界に劇的な登場を果たしました。パトリス・シェローの演出は、ニーベルングの指環の筋書きを産業的な文脈に置き、資本主義体制への批判として画期的なものでした。その後も、パトリス・シェローはオペラに継続的に取り組み、ベルクのルル（1979年）、モーツァルトのルチオ・シッラ（1984年）、ベルクのヴォツェック（1992年）、モーツァルトのドン・ジョヴァンニ（1992年）、コジ・ファン・トゥッテ（2005年）、ヤナーチェクの死者の家から（2007年）、ワーグナーのトリスタンとイゾルデ（2007年）、リヒャルト・シュトラウスのエレクトラ（2013年）などを手がけました。

パトリス・シェロー、映画監督として

多数の映画の監督を務めたパトリス・シェローは、登場人物の内面心理を探求しました。ポストモダンな精神で、彼の映画は自伝的要素、社会批判、政治的関与を融合させました。彼が受賞した多くの賞の中で、傷だらけの男（1984年）の最優秀脚本セザール賞、愛する人々は列車に乗る（1999年）の最優秀監督セザール賞、マルゴ王妃（1994年）のカンヌ映画祭審査員賞、親密さ（2001年）のベルリン国際映画祭金熊賞、彼の兄弟（2003年）のベルリン国際映画祭最優秀監督銀熊賞などが挙げられます。

美学

パトリス・シェローの創造活動は強い政治的関与、社会批判、そして疎外する資本主義の告発を示しています。しかし、レトリカルな言説からは遠く、パトリス・シェローの美学は視覚的手段、俳優の身振りや身体表現を重視します。幻想的で神秘的な要素が物理的な舞台と解釈の可能な領域を拡張します。ベルトルト・ブレヒト、アントナン・アルトー、ドイツ表現主義、オーソン・ウェルズから着想を得て、パトリス・シェローは非常に個人的で豊かで関与的、多様かつ学際的な作品を生み出し、その影響力は国際的な観客から得た卓越した評価によってのみ測ることができます。