ジュリア・ブロック

2023-24シーズン、ブルロックは数々のオペラの「初体験」を楽しみにしています。ジョン・アダムズとピーター・セラーズのオラトリオエル・ニーニョは、マリン・アルソップ指揮の新制作でメトロポリタン歌劇場デビューの舞台となります。バルセロナのグラン・テアトル・デル・リセウでのデビューを飾り、ジェラルド・フィンリーと共演してアダムズのオペラ『アントニーとクレオパトラ』のヨーロッパ初演に主演します。ブルロックは自身のプロジェクト「Nativity Reconsidered: El Niño」—オリジナルのエル・ニーニョを凝縮した作品—を、指揮者クリスチャン・ライフ（新しい編曲も手掛けた）と共にシンシナティ交響楽団およびブルロックが創設メンバーであるアメリカン・モダン・オペラ・カンパニー（AMOC）の米国ツアーで披露します。今シーズンはまた、2023-24年ロンドン・フィルハーモニア管弦楽団のフィーチャード・アーティストとしてのレジデンシーを務め、フィラデルフィア、ボルチモア、プロビデンス、ニューヨークのパーク・アベニュー・アーモリーでリサイタルを行います。

ブルロックは多くの主要オペラハウスでデビューを果たしています。ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスではヘンデルのテオドラ、サンフランシスコ・オペラではジョン・アダムズのゴールデン・ウエストの少女たちの世界初演でダム・シャーリー役を創出、オランダ国立オペラでは同作のヨーロッパ初演、サンタフェ・オペラではアダムズのドクター・アトミックのキティ・オッペンハイマー役、エクス＝アン＝プロヴァンス音楽祭ではストラヴィンスキーのならず者の進歩のアン・トゥルーヴ役、イングリッシュ・ナショナル・オペラ、スペインのテアトロ・レアル、ロシアのペルム・オペラハウスおよびボリショイ劇場ではパーセルのインディアン・クイーンの主役を務めました。ミシェル・ヴァン・デル・アーのアップロードはオランダ国立オペラで初演し、その後ブレゲンツ音楽祭やニューヨークのパーク・アベニュー・アーモリーで再演しました。また、セントルイス・オペラ・シアターのテレンス・ブランチャード作曲のファイア・シャット・アップ・イン・マイ・ボーンズの世界初演にも参加しています。幅広いレパートリーにはマスネのセンドリヨン、ラヴェルの子供と魔法、ヤナーチェクの利口な小狐の主役、モーツァルトのフィガロの結婚のスザンナ、そして2023年エディンバラ音楽祭でマキシム・エメリャニチェフ指揮のもと、南米ツアー（ピーター・ブルック演出の舞台版）やグスターボ・ドゥダメル指揮ロサンゼルス・フィルハーモニックとのコンサートで歌った魔笛のパミーナも含まれます。

ブルロックはコンサートホールでも同様に高い評価を得ています。2023年夏には、ボストン交響楽団と共にジェシー・モンゴメリーのファイブ・フリーダム・ソングスをタンブルウッドで演奏しました。この作品の開発に携わり、アイダホ州のサンバレー音楽祭で初演し、バージニア芸術祭、カンザスシティ交響楽団、そしてドナルド・ランニクルズ指揮のもとグランド・ティトン音楽祭でツアーしました。2023年にはバイエルン放送交響楽団＆合唱団およびNDRエルプフィルハーモニー管弦楽団で重要なドイツのオーケストラデビューを果たし、それぞれマンフレート・ホーネックとアラン・ギルバートが指揮しました。ロサンゼルス・フィルハーモニックとドゥダメルと共に、2019-20シーズン開幕公演でバーバーのノックスヴィル：1915年の夏を披露し、セントポール室内管弦楽団デビューやベルリン・ドイチェス・シンフォニー管弦楽団でも再演しました。2019-20年のサンフランシスコ交響楽団でのレジデンシーの一環として、オーケストラとエサ＝ペッカ・サロネンと共にラヴェルのステファヌ・マラルメの3つの詩とブリテンの照明を演奏し、これらはミルウォーキー交響楽団、インディアナポリス交響楽団、フィルハーモニア管弦楽団でのデビュー曲にもなりました。アンドリス・ネルソンス指揮のもと、ボストン交響楽団の2017-18シーズン開幕を飾るバーンスタイン生誕100周年ガラに主演し、マイケル・ティルソン・トーマス指揮のサンフランシスコ交響楽団、ドゥダメル指揮ロサンゼルス・フィルハーモニックのハリウッド・ボウル、日本のNHK交響楽団とパーヴォ・ヤルヴィ指揮、ニューヨーク・フィルハーモニックのギルバート指揮による野外コンサート（ヴェイル、サンタバーバラ、ニューヨーク市内複数の公園）でバーンスタインの音楽を演奏しました。サー・サイモン・ラトルの招きにより、ベルリン・フィルのカラヤン・アカデミーでカイヤ・サーリアホのラ・パッション・ド・シモーヌ、ロンドン交響楽団でモーリス・デラージュの歌曲集クアトル・ポエム・アンデュースでデビューしました。その他のコンサートのハイライトには、作曲者自身の指揮でロサンゼルス・フィルハーモニックと共演したアダムズのエル・ニーニョの演奏があります。

2014年、ブルロックは初の米国リサイタルツアーを行い、ワシントンDCのケネディ・センターでデビューを飾りました。それ以来、彼女は活発なソロキャリアを維持しています。AMOCのメシアンの歌曲集ハラヴィの舞台版をエクス＝アン＝プロヴァンス音楽祭で初演し、ベルギーとドイツへツアーしました。2019年にはピアニストのセドリック・ティベルギエンと共に、シューマンの詩人の恋とシリア難民危機の風景における追放と悲嘆をテーマにしたベルナール・フォクロールとマーティン・クリンプのオリジナル歌曲を対比させた新作ザウバーラント（「魔法の国」）の米英ベルギー、ロシア初演に参加しました。これは2018年の北米リサイタルツアーに続くもので、各都市でワークショップや地元学校での公演を行い、ニューヨークのカーネギーホール、フィラデルフィア室内楽協会、カリフォルニア大学バークレー校のカル・パフォーマンス、ボストンのセレブリティ・シリーズで公演しました。その他のソロ公演のハイライトには、2021年のウィグモア・ホールリサイタル、2017年のディズニー・ホールデビュー、2016年のモーストリー・モーツァルト音楽祭とオハイ音楽祭での出演があり、ピーター・セラーズの新演出ラ・パッション・ド・シモーヌやジョセフィン・ベイカー：ア・ポートレイトの世界初演でルームフル・オブ・ティースや国際現代音楽アンサンブル（ICE）と共演しました。

ジョセフィン・ベイカー：ア・ポートレイトはペルル・ノワール：メディテーションズ・フォー・ジョセフィンの原型でした。ベイカーの人生を通じて人種差別、女性蔑視、自己エンパワーメントの手段としてのパフォーマンスを探求したペルル・ノワールは、ブルロックがマッカーサー「天才」フェローのピーター・セラーズ、タイショーン・ソーリー、クラウディア・ランキンと共同で構想しました。ブルロックはこの作品をオランダ国立オペラ、ハーバード大学のオベロン、ニューヨークのメトロポリタン美術館に持ち込み、美術館のアーティスト・イン・レジデンスとして企画した5つの刺激的なプログラムの一つとなりました。ペルル・ノワールは美術館の大階段での初のフルレングス公演となり、ブルロックのキュレーションには、クラリネット奏者アンソニー・マクギルやニューヨーク市若者合唱団を含む様々な歌手や器楽奏者によるラングストン・ヒューズの詩と音楽の演奏、新編曲版エル・ニーニョ（現在のタイトルはNativity Reconsidered）のクロイスターズでの公演、AMOCによるハンス・ヴェルナー・ヘンツェのエル・シマロン（「逃亡奴隷」）、そして米国の奴隷の歌とブラック・アメリカ人女性作曲家による新作を組み合わせたヒストリーズ・パーシステント・ヴォイスが含まれ、コートニー・ブライアン、タニア・レオン、アリソン・ロギンズ＝ハル、ジェシー・モンゴメリーのメト委嘱作品の世界初演も行われました。ブラック女性作曲家を委嘱し、ブラックの視覚芸術家や詩人の作品も取り入れる継続的なプロジェクトであるヒストリーズ・パーシステント・ヴォイスの拡大版は2022年にサンフランシスコ交響楽団で初演され、『サンフランシスコ・クロニクル』に「音楽の美しさと道徳的な力」と称賛されました。今後の公演計画は米国とヨーロッパの両方で進行中です。

ブルロックの増え続けるディスコグラフィーには、多彩な著名録音が含まれます。2022年11月、彼女はノンサッチ・レーベルからソロ・アルバムウォーキング・イン・ザ・ダークでデビューしました。ノックスヴィル：1915年の夏に加え、エル・ニーニョのアリアやオスカー・ブラウン・ジュニア、コニー・コンバース、サンディ・デニー、ビリー・テイラー、ホール・ジョンソンによる伝統的なスピリチュアルの歌曲を収録し、このアルバムはオーパスクラシック賞を受賞、ニューヨーク・タイムズの「2022年ベストクラシック音楽トラック」に選ばれ、NPRの「2022年ベストアルバム20」にも選出され、「独自のスタイルでキャリアを築くアーティストを紹介する輝くアルバム」と評されました。ブルロックはまた、ニコラス・ブリテル作曲のAmazon Prime Video 2021年作品アンダーグラウンド・レイルロードのサウンドトラックにも参加しています。ラトル指揮ロンドン交響楽団とのクアトル・ポエム・アンデュースのライブDVD録音や、セラーズ演出のインディアン・クイーンのソニー・クラシカル録音にも出演しています。ニューヨーク・タイムズの「2018年ベスト音楽トラック25」に選ばれたアダムズのドクター・アトミックの主役録音は、作曲者指揮のBBC交響楽団とのもので、2018年グラミー賞最優秀オペラ録音賞にノミネートされました。これはブルロックにとって2度目のグラミー賞ノミネート録音であり、2014年にはマイケル・ティルソン・トーマス指揮サンフランシスコ交響楽団とのウエスト・サイド・ストーリーライブ録音が最優秀ミュージカル・シアター・アルバム賞にノミネートされました。

その他の受賞歴には、2022年ダラス交響楽団優秀賞、2016年スフィンクス・メダル・オブ・エクセレンス、2015年レオノア・アンネンバーグ芸術フェローシップ、2015年ショシャナ財団リチャード・F・ゴールド助成金、リンカーン・センター2015年マーティン・E・セガル賞、2014年ナウムブルク国際声楽コンクール第1位、2012年ヤング・コンサート・アーティスツ国際オーディション第1位があります。彼女はミュージカル・アメリカの2021年アーティスト・オブ・ザ・イヤー、WQXRの2019年注目の「19 for 19」アーティスト、オペラ・ニュースの2018-19年注目の「18 to Watch」に選ばれ、ニューヨーク・タイムズの2020年、2018年、2016年「ベストクラシック音楽」リストにも掲載されました。2018年にはロサンゼルス・タイムズ、ワシントン・ポスト、フィラデルフィア・インクワイアラーの同様のリストにも登場しています。

ブルロックは芸術における公平性、包摂性、修復的正義に関するパネルの講演者としても高い需要があります。ロングビーチ・オペラ、ロサンゼルス・オペラ、ミュージック・アカデミー・オブ・ザ・ウエスト（現ミュージック・アカデミー）、スフィンクス・オーガニゼーションなどが主催するライブ配信対談に参加しています。訪れる各都市で地域社会と関わろうと努めるとともに、舞台上および舞台裏で歴史的に制度から疎外されてきた人々が芸術のより公平な未来を創造できるよう支援する財団「ターン・ザ・スポットライト」の諮問委員会にも所属しています。

ジュリア・ブルロックはミズーリ州セントルイス生まれで、高校時代にセントルイス・オペラ・シアターのアーティスト・イン・トレーニング・プログラムに参加しました。イーストマン音楽院で学士号を取得し、バード・カレッジ大学院の声楽専攻修士課程を修了、ニューヨークのジュリアード音楽院でアーティスト・ディプロマを取得しました。そこで指揮者クリスチャン・ライフと出会い、現在はミュンヘンで共に暮らしています。夫妻は2022年秋に第一子を迎えました。