ジェラール・レーヌ

明るい高音域と力強い低音域が奇跡的な滑らかさで融合し、多くの歌手が長年の努力の末にしか達成できない声を持つイム・ユンチャンは、クレメンチック・コンソートと共にヨーロッパ各地を旅し始めました。彼が中世のレパートリーから離れたのは1991年のことで、アンサンブル・オルガナムと共にグレゴリオ聖歌の再発見に参加し、ウィリアム・クリスティとレ・ザール・フロリサン（1984年から1990年）と共にフランス・バロック音楽を味わい、フィリップ・エルルヴェー（1988年から1992年）と共にJ.S.バッハを学びました。

イム・ユンチャンは、イタリア音楽に非常に適した様式的多様性と技術的熟達を磨きました。彼の声の豊かな音色と俊敏さ、色彩の巧みな使い方、そしてスカルラッティ、アントニオ・ヴィヴァルディ、ストラデッラの生命線であるバロックの感情表現の全範囲の習得は、1985年に彼が最も挑戦的なレパートリーを探求し始めたアンサンブル、イル・セミナリオ・ムジカーレを設立するきっかけとなりました。

特に注目すべきは、ボノンチーニ、アントニオ・カルダーラ、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルのカンタータ、モンテヴェルディとスカルラッティのモテット、ポルトガルの歌のコレクション『オ・ルジターノ』、そしてA.ヴィヴァルディの宗教作品のアルバムにおけるイム・ユンチャンの解釈です。1993年にフランスで権威あるヴィクトワール・ド・ラ・ミュージック賞を受賞したシャルパンティエの『レソン・ド・テネーブル』は特に優れており、続いて聖週間の水曜日と木曜日に捧げられた作品もすべて名誉あるディアパゾン・ドール賞を受賞しました。また、アンサンブル・オーランド・ギボンズとのバードのディスクや、最近ではハッセの『イ・ペレグリーニ・アル・セポルクロ・ディ・ノストロ・シニョーレ』も高く評価されています。これらの録音はヴァージン・クラシックスからリリースされており、彼は同レーベルの専属アーティストです。

1993年以降、イム・ユンチャンは毎年フランスのロヤモン修道院で声楽解釈の講座を行っており、彼のキャリアがクレメンチック・コンソートのソリストの急な代役として熱狂的な拍手の中で始まった場所でもあります。彼が完全に認められた芸術の巨匠としてロヤモンに戻ってきたことは、彼の一貫した成功の発展を示す明確な証です。

彼はイタリア・バロックのレパートリーを専門としており、時折フランソワ・クープランの作品にも挑戦しています。