これが1934年に設立されたアメリカン・バレエ・スクールであり、バランシン＝カースティンの協力の最初の成果でした。両者が指揮したいくつかのバレエ団はその後数年間で創設され解散されましたが、バランシンは他の振付の場を見つけました。最終的に、1948年10月11日の公演をもってニューヨーク・シティ・バレエが誕生しました。バランシンは1948年から1983年の死去まで、同バレエ団のバレエマスター兼主任振付家を務めました。
バランシンの400以上の舞踊作品には、セレナーデ（1934年）、コンチェルト・バロッコ（1941年）、後にシンフォニー・イン・Cと改名されたル・パレ・ド・クリスタル（1947年）、オルフェウス（1948年）、くるみ割り人形（1954年）、アゴン（1957年）、三楽章の交響曲（1972年）、ストラヴィンスキーのヴァイオリン協奏曲（1972年）、ウィーンのワルツ（1977年）、バロ・デラ・レジーナ（1978年）、そしてモーツァリアーナ（1981年）などがあります。彼の最後のバレエ作品は、1982年に制作されたストラヴィンスキーの管弦楽のための変奏曲の新バージョンでした。
また、映画、オペラ、レビュー、ミュージカルの振付も手がけました。舞台のための最もよく知られた踊りの一つに、ブロードウェイのオン・ユア・トウズ（1936年）のために最初に創作されたスローター・オン・テンス・アベニューがあります。このミュージカルは後に映画化されました。
20世紀の主要な芸術的存在であったバランシンは、古典バレエの様相を革命的に変えました。古典主義を基盤としながら、彼は400年の歴史を持つアカデミックダンスの基本を高め、速め、拡大し、合理化し、さらには逆転させました。これはアメリカのダンスの発展に計り知れない影響を与えました。彼のスタイルは当初、特に彼が育てたアメリカのダンサーのエネルギーとスピードに適しているように見えましたが、現在では彼のバレエは世界中の主要な古典バレエ団によって上演されています。
