Programa

Georg Friedrich Händel, Admeto, Re di Tessaglia

Obertura

I. Introducción

I, 1: Recitativo ed arioso: « Orride larve!... Chiudetevi miei muni » (Admeto)

I, 1: Recitativo: « Sire, l'invitto Alcide » (Ercole/Admeto)

I, 2: Recitativo: «A bastanza onorato nella tua Regia fui» (Ercole/Admeto)

I, 2: Aria: «La Gloria sola» (Ercole/Admeto)

I, 3: Recitativo: «Consolati Signor» (Orindo/Admeto/Alceste/La Estatua – Apollo)

I, 3: Recitativo: «Risarnarti non puoi» (Orindo/Admeto/Alceste/La Estatua – Apollo)

I, 3: Recitativo: «Stravagante portento!» (Orindo/Admeto/Alceste/La Estatua – Apollo)

I, 3: Aria: «Luci care, addio, posate!» (Orindo/Admeto/Alceste/La Estatua – Apollo)

I, 3: Sinfonia pastorale (Orindo/Admeto/Alceste/La Estatua – Apolo)

I, 4: Recitativo: «Admeto traditor, iniquo amante» (Antigona/Meraspe)

I, 4: Aria: «Spera allor che in mar turbato» (Antigona/Meraspe)

I, 5: Recitativo: «Non lagrimate o miei seguaci» (Alceste)

I, 5: Aria: «Spera si, mio caro bene» (Alceste)

I, 6: Aria: «Cangiò d'aspetto il crudo fatto» (Admeto/Ercole/Una voz desde adentro/Orindo)

I, 6: Recitativo: «Quanto ch'io goda Admeto» (Admeto/Ercole/Una voz desde adentro/Orindo)

I, 7: Recitativo: «Oh come spesso o Sire» (Admeto/Ercole/Orindo)

I, 7: Aria: «Un lampo è la speranza» (Admeto/Ercole/Orindo)

I, 8: Recitativo: «Meraspe, ancor della citta non toma» (Antigona/Meraspe)

I, 9: Sinfonia (Antigona/Meraspe/Trasimede)

I, 9: Recitativo: «Cara Antigona, amata» (Antigona/Meraspe/Trasimede)

I, 9: Aria: «Se l'arco avessi, e i strali» (Antigona/Meraspe/Trasimede)

II: Overture

II, 1: Recitativo: «In van ti scuoti, in vano» (Ercole/Alceste)

II, 1: Sinfonia (Ercole/Alceste)

II, 1: Recitativo: «Ecco Alceste spezzati i tarterei legami» (Ercole/Alceste)

II, 3: Aria: «Da te più tosto partir vogl'io» (Trasimede/Antigona/Orindo)

II, 2: Recitativo: «E che sperar poss'io» (Antigona/Orindo)

II, 2: Aria: «Bella, non t'adirar» (Antigona/Orindo)

II, 3: Recitativo: «Godo, o bella, vederti in questo loco» (Trasimede/Antigona/Orindo)

II, 3: Aria: «Da te più tosto partir vogl'io» (Trasimede/Antigona/Orindo)

II, 4: Recitativo: «Per me si strugge Trasimede, o Dio» (Antigona)

II, 4: Aria: «E per monti, e per piano, e per selve» (Antigona)

II, 5: Recitativo: «Sire; da che bramasti» (Orinda/Admeto)

II, 5: Aria: «Sparite, o pensieri» (Orinda/Admeto)

II, 6: Recitativo: «Ecco chi tanto adoro» (Antigona/Meraspe/Admeto/Trasimede)

II, 6: Aria: «Da tanti affanni oppressa» (Antigona/Meraspe/Admeto/Trasimede)

II, 7: Recitativo: «A qual fine, o Regina» (Ercole/Alceste)

II, 8: Recitativo: «Quivi tra questi solitarii orrori» (Admeto)

II, 8: Aria: «Ah, si morrò» (Admeto)

II, 9: Recitativo: «Lasciatemi, o felloni» (Antigona/Trasimede)

II, 10: Recitativo: «Questo dunque è il ritratto» (Trasimede)

II, 10: Aria: «Chi è nato alle sventure» (Trasimede)

II, 11: Recitativo: «Il ritratto d'Admeto ha nel corso» (Antigona/Alceste)

II, 12: Aria: «Vedrò fra poco» (Alceste)

III, 1: Arioso: «A languir ed a penar» (Admeto/Meraspe/Orindo)

III, 1: Recitativo: «Ah! Sire, imploro alle pianti reali» (Admeto/Meraspe/Orindo)

III, 1: Aria: «Signor, lo credi a me» (Admeto/Meraspe/Orindo)

III, 2: Recitativo: "Amor, qual nuova fiamma mi risvegli nel core" (Admeto)

III, 2: Aria: «La tigre arde di sdegno» (Admeto)

III, 3: Recitativo: «Dalla Reggia dell'ombre» (Ercole/Admeto)

III, 3: Aria: «Amor è un tiranno» (Ercole/Admeto)

III, 4: Recitativo: «Oh Dio! Non formo passo che in contemplar» (Antigona/Alceste)

III, 5: Recitativo: «Olà, soldati!» (Orindo/Alceste/Antigona)

III, 5: Aria: «Io to bacio, o bella immago» (Orindo/Alceste/Antigona)

III, 6: Recitativo: «Che veggio, o ciel, che veggio?» (Ercole/Orindo/Alceste)

III, 6: Aria: «Là dove gli occhi io giro» (Ercole/Orindo/Alceste)

III, 7: Recitativo: «Prende, meco gioisci» (Meraspe/Trasimede/Antigona)

III, 7: Aria: «E che ci possi far» (Meraspe/Trasimede/Antigona)

III, 7: Recitativo: «Mie speranze abbattute» (Trasimede)

III, 7: Aria: «Armati, o core» (Trasimede)

III, 8: Recitativo: «Vieni, Antigona mia, deh vieni» (Admeto/Alceste/Antigona/Trasimede)

III, 8: Dueto y recitativo: «Alma mia, dolce ristoro» (Admeto/Alceste/Antigona/Trasimede)

III, 9: Recitativo: «Signore» (Orindo/Admeto/Antigona/Alceste)

III, 10: Aria: «Sì, caro, caro, sì» (Ercole/Alceste/Admeto/Trasimede/Antigona)

III, 10: Coro: «Se un core è contento» (Ercole/Alceste/Admeto/Trasimede/Antigona)

Admeto de Händel

Axel Köhler, Howard Arman – Gerd Vogel (Meraspe), Melanie Hirsch (Orindo) – Opernhaus Halle

Suscriptores

Casting

Axel Köhler — Director de escena

Roland Aeschlimann — Escenógrafo

Marie-Thérèse Jossen — Diseñadora de vestuario

Gerd Vogel — Meraspe

Melanie Hirsch — Orindo

Raimund Nolte — Hercule

Tim Mead — Trasimede

Mechthild Bach — Antigona

Sobre el programa...

El tenor y director de escena Axel Köhler vuelve a dotar de todo su frescor al Admeto de Haendel.

Haendel fue un músico internacional. Formado en Alemania (en la Halle y en Hamburgo), Haendel partió luego durante tres años a surcar Italia, donde pudo impregnarse del estilo y de los códigos de la ópera seria, y establecer relaciones profesionales duraderas con los cantantes y compositores más famosos de su tiempo. Tras un breve regreso a su país de origen como maestro de capilla en la corte del Príncipe Elector de Hannover, Haendel acaba por instalarse definitivamente en Inglaterra, donde tuvo un éxito considerable. Estas innumerables estancias en el extranjero permitieron al compositor integrar en su lenguaje musical los diferentes estilos nacionales: la invención melódica de la música italiana, el rigor contrapúntico germánico, la majestad de la música de corte francesa.

Compuesto en 1727, Admeto ocupa por su fecha de composición una posición intermedia en la fecunda producción de Haendel, que se extiende de 1705 a 1741. Ópera en tres actos escrita para la Real Academia de Música de Londres, Admeto se inspira de el Alcestes de Eurípides: Apolo concede a Admeto el don de la inmortalidad para agradecerle su hospitalidad. Pero ese don conlleva desesperación. Admeto debe proporcionar un alma en sustitución de la suya cuando Hades acude a reclamar lo que se le debe. Solo Alcestes, la esposa de Admeto, acepta ocupar el lugar de su marido para ese último viaje.

La puesta en escena de Axel Köhler sumerge al espectador en una escenografía atemporal, y las digresiones teatrales ingeniosas mezclan felizmente los elementos trágicos, cómicos –a veces incluso grotescos del libreto original– y devuelven a esta obra de la primera mitad del siglo XVIII toda su actualidad.

Conoce más sobre los compositores

Georg Friedrich Händel