Muhai Tang

Muhai Tang widmet sich der Erschließung neuer Wege für die klassische Musik und hat sich in jüngster Zeit besonders darauf konzentriert, das Publikum und den künstlerischen Ruf neuer oder weniger bekannter Orchester aufzubauen. Er ist Chefdirigent der Belgrader Philharmoniker, Chefdirigent und künstlerischer Leiter der Tianjin Oper und des Orchesters sowie künstlerischer Leiter der Philharmoniker von Shanghai und des Sinfonieorchesters Zhenjiang in China. Durch die Arbeit mit diesen Orchestern fühlt er sich in der Lage, deren künstlerische Leistung zu fördern und zu stabilisieren, was ihm besonders in China wichtig ist, wo er das weitere Wachstum der chinesischen Musik unterstützen möchte. Seit September 2009 hat er zudem die Position des Principal Guest Conductor des Hamburger Symphonieorchesters inne.

Als Sohn eines berühmten Filmregisseurs in China fühlte sich Muhai Tang schon immer von der musikalischen Bühne angezogen und hat Opern auf mehreren Kontinenten dirigiert, zuletzt eine hochgelobte Neuproduktion von Rossinis Oper Le Comte Ory in Zürich. Zuvor war er Chefdirigent der Finnischen Nationaloper in Helsinki, wo er sehr erfolgreiche Neuproduktionen von Die Frau ohne Schatten, Turandot, Der Rosenkavalier und Pique Dame leitete, sowie auch Madame Butterfly, Tosca, La Rondine, Boris Godunov, Die Hochzeit des Figaro, La Traviata, Der Barbier von Sevilla und Othello. Seine Ballettaufführungen mit dem Ensemble umfassten ein vielbeachtetes Sacre du Printemps und eine Neuproduktion von Schwanensee. Im Jahr 2007 dirigierte er vollständig inszenierte Aufführungen von Tan Duns Oper Tea mit der Königlichen Philharmonie Stockholm.

Muhai Tang widmet sich der Erschließung neuer Wege für die klassische Musik und hat sich in jüngster Zeit besonders darauf konzentriert, das Publikum und den künstlerischen Ruf neuer oder weniger bekannter Orchester aufzubauen. Er ist derzeit Chefdirigent und künstlerischer Leiter der Tianjin Oper und des Orchesters sowie künstlerischer Leiter der Philharmoniker von Shanghai und des Sinfonieorchesters Zhenjiang in China. Durch die Arbeit mit diesen Orchestern fühlt er sich in der Lage, deren künstlerische Leistung zu fördern und zu stabilisieren, was ihm besonders in China wichtig ist, wo er das weitere Wachstum der chinesischen Musik unterstützen möchte.

Zuvor hatte er auch die Positionen des Chefdirigenten beim Royal Philharmonic Orchestra of Flanders, der Belgrader Philharmoniker, des Zürcher Kammerorchesters, des China National Symphony Orchestra, des Queensland Orchestra in Australien und des Gulbenkian Orchesters in Lissabon inne. Er war 12 Jahre lang, von 1987 bis 2000, Chefdirigent des Gulbenkian Orchesters und verbesserte den Ruf des Orchesters durch internationale Tourneen und Aufnahmen. In Queensland wurde er für seine beeindruckenden Zyklen der Werke von Mahler und Bruckner bekannt.

Während seiner Zeit als Chefdirigent der Finnischen Nationaloper in Helsinki dirigierte er sehr erfolgreiche Neuproduktionen von Die Frau ohne Schatten, Turandot, Der Rosenkavalier und Pique Dame sowie auch Madame Butterfly, Tosca, La Rondine, Boris Godunov, Die Hochzeit des Figaro, La Traviata, Der Barbier von Sevilla und Othello. Seine Ballettaufführungen mit dem Ensemble umfassten ein vielbeachtetes Sacre du Printemps und eine Neuproduktion von Schwanensee. Als Sohn eines berühmten Filmregisseurs in China fühlte sich Muhai Tang schon immer von der musikalischen Bühne angezogen und hat Opern auf mehreren Kontinenten dirigiert, darunter am Opernhaus Zürich, der Scala in Mailand und vielen weiteren.

Muhai Tang arbeitete mit einer Reihe von Orchestern zusammen, darunter das NDR Hamburg, das Oslo Philharmonic, das St. Petersburger Philharmonic, das Malaysian Philharmonic, das Dresdner Philharmonic und das NHK Symphony Orchestra, das Royal Flemish Philharmonic, das Orchestre National de Lille, das Verdi Orchestra in Mailand, das Stuttgarter Philharmonic, das Bilbao Symphony und das Hong Kong Philharmonic Orchestra.

Muhai Tangs internationale Anerkennung begann, als Herbert von Karajan ihn einlud, das Berliner Philharmonische Orchester in seiner Abonnementreihe 1983 zu dirigieren. Dieser Erfolg führte zu weiteren Auftritten mit den Berliner Philharmonikern und Einladungen vieler führender Orchester der Welt wie dem London Philharmonic, dem Gewandhaus Leipzig, der Staatskapelle Dresden, dem Bayerischen Rundfunk-Sinfonieorchester, dem Orchestre de Paris, dem Orchestre National de France, dem Sydney Symphony und dem San Francisco Symphony Orchestra, unter vielen anderen. Seitdem trat er als Gastdirigent auf vier Kontinenten und bei Musikfestivals in Prag, Berlin, Edinburgh, Verona, Bergen und Peking auf. Er ist sowohl beim Publikum als auch bei Musikern beliebt, mit einer mitreißenden Bühnenpräsenz und einer anmutigen und natürlichen Technik. Er arbeitete mit zahlreichen großen Künstlern zusammen, darunter Mstislav Rostropovich, Yehudi Menuhin, Itzhak Perlman, Cecilia Bartoli, Jean-Pierre Rampal, Martha Argerich und Anne-Sophie Mutter, um nur einige zu nennen.

Er verfügt über ein außerordentlich breites Repertoire, das von der Barockzeit bis zu zeitgenössischen Komponisten reicht. Kürzlich beendete er seine Tätigkeit als künstlerischer Leiter und Chefdirigent des Zürcher Kammerorchesters und ist weiterhin als Principal Guest Conductor bei diesem tätig. Dies gab ihm die Möglichkeit, das Kammerorchester-Repertoire zu erforschen, das ihm stets am Herzen lag. Insbesondere erhielt Muhai Tang große Anerkennung für seine Aufführungen von Joseph Haydn.

Er pflegt enge Verbindungen zu China und kehrt regelmäßig zurück, um in Peking und Shanghai zu dirigieren.

Muhai Tang arbeitet auch gerne mit jüngeren Musikern in einer Mentorrolle und dirigierte das Orchester des Shanghai Konservatoriums, wo er selbst studierte, sowie in Berlin im Rahmen des Young Euro Classic Festivals, bei dem 17 Jugendorchester in 17 Tagen auftraten. Im August 2007 brachte er Studenten des Shanghai Konservatoriums zur Zusammenarbeit mit dem Deutschen Jugendorchester zusammen, ein Projekt, das in zwei Aufführungen im Berliner Konzerthaus gipfelte und anschließend eine Tour durch sechs große Städte Chinas unternahm; dies führte 2009 zu einer Kammerorchester-Tournee, und die Zusammenarbeit besteht bis heute fort. Muhai Tang wurde 2007 Professor für Dirigieren und Leiter der Dirigierabteilung am Konservatorium. Er arbeitete auch als künstlerischer Leiter für die Shanghai Concert Hall und trägt zudem den Titel des Conductor Laureate des National Symphony Orchestra of China.

Unter Muhai Tangs zahlreichen Aufnahmen wurde das Gitarrenkonzert von Tan Dun und Christopher Rouse mit Sharon Isbin und dem Gulbenkian Orchestra für Teldec im Jahr 2002 mit einem Grammy ausgezeichnet.