Midori
Über
Die Geigerin Midori wird nicht nur für die Entwicklung und den Umfang ihrer 29-jährigen Karriere als eine der strahlend begabtesten Künstlerinnen vor dem Publikum anerkannt, sondern zunehmend auch für die vorausschauenden und innovativen Initiativen im Bereich der Gemeinschaftsarbeit, denen sie weltweit fortlaufend einen erheblichen Teil ihrer Energie und Ressourcen widmet. 2007 wurde sie vom UN-Generalsekretär Ban Ki-moon zur Friedensbotschafterin ernannt und hat ein neues Modell für junge Künstler geschaffen, die die Freuden und Anforderungen einer Karriere auf höchstem Niveau mit einem praktischen Engagement für die Kraft der Musik, Leben zu verändern, in Einklang bringen möchten.
In der Saison 2011-2012 wird Midori ihr Engagement für Gemeinschaftsinitiativen weltweit vertiefen und Konzerte in zwölf Ländern auf vier Kontinenten geben. Zu ihren Auftritten mit Orchestern gehören zwei Wochen mit dem Minnesota Orchestra unter Osmo Vänskä; sie wird das Britten-Konzert sowohl in Washington D.C. als auch in Kopenhagen aufführen, mit dem National Symphony Orchestra unter Christoph Eschenbach und anschließend mit dem Royal Danish Orchestra unter John Storgårds; sie wird sowohl in Birmingham als auch bei den London Proms mit dem City of Birmingham Symphony Orchestra und Dirigent Andris Nelsons auftreten; sie wird das Walton-Konzert mit Vasily Petrenko und dem Royal Liverpool Philharmonic Orchestra spielen sowie das Beethoven-Konzert mit der Tschechischen Philharmonie unter Petr Altrichter. Die Saison umfasst außerdem vier europäische Rezitaltourneen. Die verbindende Konstante im Laufe des Jahres wird Midoris fortwährende Hingabe an ihre Studenten an der Thornton School of Music der University of Southern California sein, wo sie sowohl die Jascha Heifetz-Stiftung innehat als auch Vorsitzende der Streichinstrumentenabteilung ist. Midori gedeiht inmitten der Herausforderungen ihrer Vollzeitkarriere als Pädagogin und Administratorin an einer großen Universität. Zu diesen Verpflichtungen fügt sie erhebliche Zeiträume hinzu, die sie den vier Gemeinschaftsprogrammen widmet, die sie in den USA und Japan gegründet hat: Midori & Friends, Partners in Performance, Orchestra Residencies Program und Music Sharing.
Midoris Engagement für Gemeinschaftsarbeit begann ernsthaft im Jahr 1992. Als sie von erheblichen Kürzungen im Bereich der Kunsterziehung an öffentlichen Schulen in New York City erfuhr, gründete sie eine Organisation namens Midori & Friends. Was mit einzelnen persönlichen Besuchen Midoris an Schulen in benachteiligten Stadtvierteln begann, hat sich in den letzten 20 Jahren zu einem mehrstufigen 26-wöchigen Kurs für Schulkinder entwickelt, der Instrumentalunterricht, elementare Musiktheorie, Chorgesang und Gemeinschaftskonzerte umfasst. Über 190.000 Kinder haben in den folgenden Jahren an den Programmen von Midori & Friends in allen Stadtteilen von New York City teilgenommen (www.midoriandfriends.org).
Aus der Überzeugung heraus, dass Kammermusik in kleinen Gemeinden Unterstützung verdient, nahm Midori das Preisgeld des Avery Fisher Prize von 2001 und gründete die Organisation Partners in Performance. Der Zweck dieser Organisation ist es, das lokale Interesse an Rezitalen und Kammermusik zu fördern und zu stärken, insbesondere in kleineren Gemeinden ohne die Vorteile großer urbaner Zentren, die automatisch in jede große Konzerttournee einbezogen werden. Den erfolgreichen Bewerberorganisationen vergibt Partners in Performance ein Rezital von Midori und in der folgenden Saison ein Rezital im Rahmen des Young Artists Program von einem aufstrebenden Star – beide zu stark reduzierten Preisen als Teil der regulären Saison der Gewinnerorganisation. Die Erlöse aus den Konzerten werden von der Gemeinschaft zur Unterstützung ihrer Kammermusikprogramme verwendet. Midori hat andere etablierte Künstler ermutigt, an Partners in Performance-Programmen teilzunehmen, und in der Saison 2009-2010 schloss sich der Pianist Jonathan Biss dem Team an. In dieser Saison wird Partners in Performance Konzerte von Midori in Morehead, Kentucky und Melbourne, Florida sponsern (www.pipmusic.org).
Im Jahr 2004 gründete Midori ihr Orchestra Residencies Program, eine Initiative zur Unterstützung und Förderung von Jugendorchestern in den USA. Jedes Jahr werden zwei erfolgreiche Bewerber-Jugendorchester von einem unabhängigen Komitee für einwöchige Residenzen mit Midori ausgewählt, die in einer Vielzahl von Aktivitäten mit den Jugendorchestern und deren Partner-Profiorchestern zusammenarbeitet. Midori spielt mit jedem Orchester, beteiligt sich an lokalen Fundraising-Aktionen, politischer Kunstförderung, Meisterkursen, Kammermusik-Workshops und teambildenden sozialen Veranstaltungen, die dazu dienen, die Moral zu stärken, neue Partnerschaften zu etablieren und die Stellung des Jugendorchesters in der Gemeinschaft zu festigen. In den vergangenen Jahren wurden Orchestra Residencies Programs in Alaska, Minnesota, North Dakota, Iowa, New Mexico, South Dakota, Vermont, North Carolina, Illinois, Alabama, Montana, Tennessee und Iowa durchgeführt. In der Saison 2011-2012 wird Midori Programme nach Alexandria, Virginia und Eugene, Oregon bringen. 2010 erweiterte Midori die Mission des Programms um Kooperationen mit Orchestern außerhalb der USA. Die erste dieser Initiativen fand in der Saison 2009-2010 in Costa Rica statt; die zweite in der Saison 2010-2011 in Bulgarien. In der kommenden Saison wird Midori ein internationales Orchestra Residencies Program in Peru leiten.
Music Sharing ist eine in Tokio ansässige Organisation, deren Ziel es ist, den japanischen Musiklehrplan zu ergänzen, indem westliche klassische Musik und traditionelle japanische Musik von höchster Qualität zu jungen Menschen in ganz Japan gebracht werden. Midori und andere Gastkünstler bringen Aufführungen zu Kindern in Schulen, Krankenhäusern und Einrichtungen für Behinderte. Die Kinder genießen die Musik nicht nur als Zuhörer, sondern auch als aktive Teilnehmer. Music Sharing zielt darauf ab, das kulturelle Bewusstsein zu erhöhen, eine umfassende Bildung zu bieten und bei Kindern eine Wertschätzung für die lebensverändernde Kraft von Live-Musik zu wecken. Während ihrer Music Sharing- und Rezitaltourneen durch Japan im Frühjahr 2011 besuchte Midori zwei Evakuierungszentren in der Präfektur Fukushima, um den vielen japanischen Familien Unterstützung zu bieten, die nach den Zerstörungen durch die Erdbeben und den Tsunami im März 2011 noch nicht in ihre Häuser zurückkehren konnten. 2006 erweiterte Music Sharing sein Programm auch auf internationale Projekte (ICEP: International Community Engagement Program). Jedes Jahr nehmen Midori und junge Musiker, die durch internationale Vorspiele ausgewählt werden, an einem zweiteiligen Programm teil: Zuerst verbringen sie zwei Wochen in einem Gastland in Asien, bringen westliche Kammermusik zu jungen Menschen und lernen im Gegenzug die einheimischen musikalischen Traditionen kennen; im zweiten Teil folgen eine Reihe von Konzerten und Workshops in Japan in derselben Saison. Ziel von ICEP ist es, Kindern, insbesondere solchen in schwierigen Verhältnissen, die Möglichkeit zu geben, die Schönheit und Freude der Musik zu erleben und ebenso den teilnehmenden jungen Gastmusikern die Chance zu bieten, ihren Horizont zu erweitern und mehr über Gemeinschaftsarbeit zu lernen. Midori hat ICEP-Programme nach Vietnam, Kambodscha, Indonesien, Mongolei und Laos gebracht.
Midoris Begeisterung für das Spielen und Unterstützen der Musik unserer Zeit hat sich zu einem bedeutenden und fortlaufenden Engagement entwickelt. Im Laufe der Jahre hat sie Werke von Solovioline bis hin zu großen Konzerten in Auftrag gegeben. Midori und der Geiger Vadim Repin haben sich auch zusammengeschlossen, um neue Werke für Zugaben und Werbeveranstaltungen in Auftrag zu geben, das Midori/Repin Commissioning Project, das über Meet the Composer verwaltet wird. Insgesamt repräsentieren die Komponisten, die Midori für neue Repertoirewerke für die Violine ausgewählt hat, eine beeindruckende Reihe einiger der talentiertesten Komponisten unserer Zeit, darunter Lee Hyla, Rodion Shchedrin, Krzysztof Penderecki, Derek Bermel, Brett Dean, Einojuhani Rautavaara, Michael Hersch und Pierre Jalbert. Zu den Komponisten, deren neu in Auftrag gegebene Werke Midori in den kommenden Spielzeiten uraufführen wird, gehören Peter Eötvös und Johannes Maria Staud.
Midori nahm ihre erste Aufnahme im Alter von 14 Jahren für Philips auf – sie spielte Musik von Bach und Vivaldi mit dem St. Paul Chamber Orchestra unter der Leitung von Pinchas Zukerman; ihre zweite Aufnahme, ebenfalls für Philips, enthielt Werke von Paganini und Tschaikowsky mit dem London Symphony Orchestra und Dirigent Leonard Slatkin. Alle anderen Aufnahmen sind bei Sony Masterworks erschienen, die jüngste ist ein Album, das Sonaten von J.S. Bach (Unbegleitete Nr. 2 in a-Moll, BWV 1003) und Bartók (Nr. 1, Sz. 75) vereint; sowie eine 2-CD-Kompilation mit Katalogmaterial, The Essential Midori. 2003 veröffentlichte das damals als Sony Classical bezeichnete Label Midoris Aufnahme der Bruch-G-Moll- und Mendelssohn-E-Moll-Konzerte, live aufgenommen mit den Berliner Philharmonikern unter der Leitung von Mariss Jansons. Diese Aufnahme gewann den begehrten Deutschen Schallplattenpreis, ebenso wie ihre Aufnahme französischen Rezitalrepertoires. Die erste von Sony Classical herausgegebene Super Audio CD enthielt Midoris Aufnahme von Mozarts Sinfonia Concertante, K.320d, mit der Bratschistin Nobuko Imai sowie das rekonstruierte Konzert in D-Dur für Violine und Klavier (K.315f) mit Christoph Eschenbach sowohl als Pianist als auch als Dirigent des NDR Sinfonieorchesters. Weitere Konzertaufnahmen umfassen eine CD mit Tschaikowskys Violinkonzert und Schostakowitschs Violinkonzert Nr. 1, beide live mit Claudio Abbado und den Berliner Philharmonikern aufgenommen; das Dvořák-Violinkonzert mit Zubin Mehta und den New Yorker Philharmonikern, ebenfalls live aufgenommen; die beiden Bartók-Violinkonzerte mit den Berliner Philharmonikern unter Herrn Mehta; und das Sibelius-Violinkonzert mit Bruchs Schottischer Fantasie, mit Herrn Mehta und dem Israel Philharmonic Orchestra. Zu Midoris weiteren Sony Classical CDs gehört eine Grammy-nominierte Aufnahme der Paganini-Caprices für Solo-Violine. Midoris Rezitalaufnahmen umfassen die Sonaten von Elgar und Franck, ein Album französischer Sonaten und Encore!, eine Sammlung virtuoser Showstücke. Sonys Live-Aufnahme von Midoris Debüt im Carnegie Hall-Rezital (Oktober 1990) ist ebenfalls auf CD und DVD erhältlich.
Im Jahr 2004 trat Midori in die Reihen der veröffentlichten Autoren ein mit der Veröffentlichung ihrer Memoiren Einfach Midori beim Henschel Verlag in Deutschland.
Midori wurde 1971 in Osaka, Japan, geboren und begann sehr früh mit dem Geigenunterricht bei ihrer Mutter, Setsu Goto. 1982, als Zubin Mehta sie zum ersten Mal spielen hörte, war er so beeindruckt, dass er sie als Überraschungsgastsolistin zum traditionellen Silvesterkonzert der New Yorker Philharmoniker einlud, bei dem sie stehende Ovationen erhielt und den Anstoß zu einer großen Karriere bekam.
Midori lebt in Los Angeles. Im Jahr 2000 erwarb sie ihren Bachelor-Abschluss in Psychologie und Gender Studies an der Gallatin School der New York University mit magna cum laude und 2005 ihren Master-Abschluss in Psychologie. In ihrer Freizeit abseits der USC und des Konzertsaals liest Midori gerne, schreibt und besucht Theateraufführungen.
Midoris Geige ist die Guarnerius del Gesu „ex-Huberman“ von 1734. Sie verwendet vier Bögen – zwei von Dominique Peccatte, einen von François Peccatte und einen von Paul Siefried.