Kerson Leong

Kerson Leong wurde als „nicht nur einer der größten Geiger Kanadas, sondern einer der größten Geiger überhaupt“ (Toronto Star) beschrieben. Seit seinem Gewinn des Ersten Preises beim Internationalen Yehudi Menuhin Violinwettbewerb 2010 geht er seinen eigenen Weg und begeistert Kollegen und Publikum gleichermaßen mit „einer Mischung aus Spontaneität und Meisterschaft, Eleganz, Fantasie, Intensität, die seinen Klang schon ab den ersten Tönen erkennbar macht“ (Le Monde).

Sein jüngstes Album bei Alpha Classics mit den kompletten Sonaten für Solo-Violine von Eugène Ysaÿe wurde mit dem Diapason d’Or Découverte und dem Choc de Classica ausgezeichnet, wobei Classica ihn als „mehr als eine Entdeckung, eine wahre Offenbarung“ bezeichnete und Gramophone erklärte, „seine Aufnahme könnte eine glückliche erste Wahl für jeden anspruchsvollen Zuhörer sein“.

Seine Saison 2025/26 umfasst Orchesterauftritte mit dem Orchestra Della Toscana und dem Puglia Symphony in Italien, dem Izmir State Symphony und dem Presidential Symphony Orchestra in der Türkei, dem Colorado, Milwaukee, Toledo und Missoula Symphony in den Vereinigten Staaten sowie den Violons du Roy, Edmonton, Victoria, Quebec Symphony und Manitoba Chamber Orchestra in Kanada. Leong wird in Recitals mit den Detroit Chamber Soloists, der Dallas Chamber Music Society und Market Square Concerts in den USA sowie mit der Cecilian Chamber Series in Regina, dem Ladies’ Morning Musical Club in Montreal, dem Key Meek Arts Center in Vancouver und Mooredale Concerts in Toronto, Kanada, auftreten.

Zu seinen jüngsten Engagements zählen das Oregon Symphony, Arkansas Symphony, Baton Rouge Symphony, String Orchestra of the Rockies, Tucson Symphony, Viotti Festival, Taipei Symphony Orchestra, Hamilton Philharmonic, Winnipeg Symphony, Regina Symphony, La Sinfonia de Lanaudiere, I Musici de Montreal und Violons du Roy. Höhepunkte der letzten Saison waren Solokonzerte mit Ensembles wie den Royal, Oslo, Brussels, Kansai und Liège Royal Philharmonic Orchestras, den Seattle, Singapore, Toledo, Montreal, Tucson, Bilkent, Toronto, Vancouver, Stavanger und Wuppertal Symphony Orchestras, eine Tournee durch Schweden mit der Camerata Nordica, eine Recital-Tournee durch den Mittleren Westen der USA sowie die Aufnahme von John Rutters Visions mit dem Komponisten selbst und dem Aurora Chamber Orchestra, nachdem er die Uraufführung in London, UK, gegeben hatte.

Sein neuestes Album mit den Violinkonzerten von Britten und Bruch, aufgenommen mit dem Philharmonia Orchestra und Patrick Hahn für Alpha Classics, wurde von der Kritik breit gelobt und erhielt unter anderem die Auszeichnungen „Editor’s Choice“ von Gramophone, „The Strad Recommends“ von The Strad sowie den „Choc de Classica“ von Classica, außerdem Fünf-Sterne-Empfehlungen von der Sunday Times und Diapason.

Als gefragter Solist wurde er von Yannick Nézet-Séguin persönlich ausgewählt, um in der Saison 18/19 Artist-in-Residence beim Orchestre Métropolitain zu sein, und hat in renommierten Spielstätten wie dem Stern Auditorium der Carnegie Hall, dem Wigmore Hall, dem Auditorium du Louvre und dem National Center for the Performing Arts in Peking konzertiert. Als leidenschaftlicher Kammermusiker trat er bei internationalen Festivals und Konzertreihen wie dem Verbier Festival, Rheingau Musik Festival, Gstaad Menuhin Festival, Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, Flâneries musicales de Reims und Bergen International Festival auf.

Leidenschaftlich engagiert in Pädagogik und musikalischer Öffentlichkeitsarbeit wurde er eingeladen, Meisterkurse zu geben und an verschiedenen Festivals und Universitäten zu unterrichten, darunter die Indiana University Jacobs School of Music, die Sibelius Academy in Helsinki, die University of Ottawa, Dalhousie University, Memorial University of Newfoundland, Colburn School of Music in Los Angeles und die Avos Project International School of Music in Rom. Auch außerhalb des Konzertsaals baut er sich ein bedeutendes Publikum auf und festigt seine bemerkenswerte Rolle darin, junge Menschen, angehende Musiker und potenzielle Musikliebhaber gleichermaßen mit seiner Kunst auf kreative und ansprechende Weise in den sozialen Medien zu erreichen. Er ist assoziierter Künstler der Queen Elisabeth Music Chapel in Belgien, wo er von Augustin Dumay betreut wurde.

Er war schon immer daran interessiert, Verbindungen zwischen Musik und anderen Bereichen herzustellen. Seit sein Vater ihm physikalische Konzepte der Saitenresonanz näherbrachte, haben diese seine Spielweise und seine Philosophie der Klangproduktion stark beeinflusst. Gemeinsam mit seinem Vater hielt er Vorträge zu diesem Thema an Orten wie dem Central Conservatory of Music in Peking, dem Barratt-Due Music Institute in Oslo und verschiedenen Universitäten in Kalifornien.

Kerson spielt auf der „exBohrer, Baumgartner“ Guarneri del Gesu, die ihm freundlicherweise von Canimex Inc, Drummondville (Quebec), Kanada, zur Verfügung gestellt wird.