Hélène Grimaud

Man könnte sie als eine Renaissance-Frau unserer Zeit bezeichnen. Hélène Grimaud ist nicht nur eine zutiefst leidenschaftliche und engagierte musikalische Künstlerin, deren pianistische Leistungen eine zentrale Rolle in ihrem Leben spielen. Sie ist eine Frau mit vielfältigen Talenten, die weit über das Instrument hinausgehen, das sie mit solch poetischem Ausdruck und unvergleichlicher technischer Kontrolle spielt. Die französische Künstlerin hat sich als engagierte Naturschützerin, mitfühlende Menschenrechtsaktivistin und als Schriftstellerin etabliert.

Grimaud wurde 1969 in Aix-en-Provence geboren, wo sie ihre Klavierstudien am Konservatorium bei Jacqueline Courtin begann und anschließend bei Pierre Barbizet in Marseille weiterführte. Mit nur 13 Jahren wurde sie am Pariser Konservatorium aufgenommen und gewann bereits drei Jahre später den ersten Preis im Klavierspiel. Sie setzte ihr Studium bei György Sándor und Leon Fleisher fort, bis sie 1987 ihr wohlwollend aufgenommenes Debüt-Recital in Tokio gab. Im selben Jahr lud der renommierte Dirigent Daniel Barenboim sie ein, mit dem Orchestre de Paris aufzutreten.

Dies markierte den Beginn von Grimauds musikalischer Karriere, die durch Konzerte mit den meisten der weltweit führenden Orchester und vielen gefeierten Dirigenten geprägt ist. Ihre Aufnahmen wurden von Kritikern hoch gelobt und mit zahlreichen Auszeichnungen bedacht, darunter der Cannes Classical Recording of the Year, Choc du Monde de la musique, Diapason d’or, Grand Prix du disque, Record Academy Prize (Tokio), Midem Classic Award und der Echo Award.

Zwischen ihrem Debüt 1995 mit den Berliner Philharmonikern unter Claudio Abbado und ihrem ersten Auftritt mit dem New York Philharmonic unter Kurt Masur im Jahr 1999 – nur zwei von vielen anerkannten musikalischen Meilensteinen – machte Grimaud ein ganz anderes Debüt: Im oberen New York State gründete sie das Wolf Conservation Center.

Ihre Liebe zu dieser bedrohten Art wurde durch eine zufällige Begegnung mit einem Wolf in Nordflorida geweckt, die sie dazu veranlasste, ein Umweltbildungszentrum zu eröffnen. „Direkt in den Naturschutz involviert zu sein und Tieren ihren angestammten Lebensraum zurückgeben zu können“, sagt sie, „ist einfach das Aufregendste überhaupt.“

Doch Grimauds Engagement endet nicht dort: Sie ist auch Mitglied der Organisation Musicians for Human Rights, einem weltweiten Netzwerk von Musikern und Menschen, die im Bereich Musik tätig sind, um eine Kultur der Menschenrechte und sozialen Veränderung zu fördern.

Für die meisten Menschen wäre es bereits eine Leistung genug, eine Umweltorganisation zu gründen und zu leiten oder eine erfolgreiche Karriere als Musikerin zu haben. Doch bemerkenswerterweise hat Hélène Grimaud auch Zeit gefunden, sich dem Schreiben zu widmen. Ihr erstes Buch, Variations Sauvages, wurde 2003 auf Französisch veröffentlicht und anschließend ins Englische, Japanische, Niederländische und Deutsche übersetzt. Ihr zweites Buch, Leçons particulières, das teilweise Roman und teilweise Autobiografie ist, folgte 2005.

Trotz ihrer geteilten Hingabe an diese vielfältigen Leidenschaften berührt sie die Emotionen ihres Publikums am tiefsten durch ihr nachdenkliches und zart ausdrucksstarkes Musizieren. Glücklicherweise konnten sie ihre Konzerte dank ihres umfangreichen Tourneeprogramms mit großen Orchestern weltweit genießen. Im Jahr 2013 tritt sie im Vereinigten Königreich, Frankreich, Deutschland, Italien, Luxemburg, der Schweiz, Russland, den USA, Brasilien, China und Japan auf. Unter anderem wird sie mit der Tschechischen Philharmonie, dem Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, der Philharmonia, der St. Petersburger Philharmonie, dem Los Angeles Philharmonic, dem Russian National Orchestra, dem Cleveland Orchestra, dem Philadelphia Orchestra und dem City of Birmingham Symphony Orchestra spielen.

Brahms spielt im Programmrepertoire von Grimaud im Jahr 2013 eine herausragende Rolle. Im Herbst wird Deutsche Grammophon ihr Album mit den beiden Brahms-Klavierkonzerten veröffentlichen; das erste Konzert mit Andris Nelsons und dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und das zweite mit den Wiener Philharmonikern aufgenommen. Als sie Brahms dieses Jahr auf Tour durch Südostasien brachte, schrieb The Straits Times aus Singapur: „Ihr Spiel zeichnete sich durch hervorragendes Timing und gleichbleibende Anschlagsqualität sowie ein nahtloses Zusammenspiel zwischen Klavier und Orchester aus.“

Grimaud ist auch eine leidenschaftliche und engagierte Kammermusikerin, die häufig bei den renommiertesten Festivals und kulturellen Veranstaltungen mit einer Vielzahl musikalischer Partner auftritt, darunter Sol Gabetta, Thomas Quasthoff, Rolando Villazón, Jan Vogler, Truls Mørk, Clemens Hagen und die Brüder Capuçon.

Seit 2002 ist sie eine exklusive Künstlerin von Deutsche Grammophon, ihre jüngste Veröffentlichung war Duo, eine Zusammenarbeit mit der Cellistin Sol Gabetta, die im Oktober 2012 erschien. Im vergangenen Herbst gab das Duo eine Reihe von Konzerten in Deutschland und Frankreich, in denen sie die Cellosonaten von Schumann, Brahms, Schostakowitsch und Debussy aufführten, die auf der CD zu hören sind. Das Repertoire des Albums entstand als inspirierte Nachgestaltung eines Konzerts, das sie 2011 beim Gstaad Festival gaben und das die Berner Zeitung damals als „atemberaubend“ beschrieb, während das BBC Music Magazine kommentierte, dass „… im großen ersten Satz [von Brahms’ Cellosonate Nr. 1] Hélène Grimaud einen Kontext von fast orchestraler Tiefe und Weite schafft, in den Gabetta ihre eloquent verfeinerten Linien projiziert.“

Frühere Veröffentlichungen umfassen ihre Mozart-Klavierkonzerte Nr. 19 und Nr. 23 mit dem Kammerorchester des Bayerischen Rundfunks. Diese Aufnahme, die 2011 erschien, enthielt auch eine Zusammenarbeit mit der Sängerin Mojca Erdmann bei einer Aufnahme von Mozarts Ch’io mi scordi di te? … Non temer, amato bene. Grimauds Veröffentlichung von 2010, das Solo-Recital-Album Resonances, enthielt Musik von Mozart, Berg, Liszt und Bartók. Weitere DG-Aufnahmen von Grimaud umfassen Bachs Solo- und Konzertwerke, bei denen sie die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen vom Klavier aus leitete, sowie eine Beethoven-CD mit der Staatskapelle Dresden und Vladimir Jurowski, Reflection und Credo (beide mit thematisch verbundenen Werken), eine Chopin- und Rachmaninov-Sonaten-CD und eine DVD-Veröffentlichung von Rachmaninovs Zweitem Klavierkonzert mit dem Lucerne Festival Orchestra unter der Leitung von Claudio Abbado.

Hélène Grimaud ist zweifellos eine vielseitige Künstlerin. Ihre tiefe Hingabe an ihre musikalische Karriere, sowohl in Aufführungen als auch Aufnahmen, spiegelt sich wider und wird wechselseitig durch den Umfang und die Tiefe ihres Umwelt- und literarischen Engagements verstärkt.