Gioachino Rossini

Gioachino Rossini, der König der Oper

Als Sohn von Musikern studierte er Gesang und Harmonie in Bologna unter der strengen Leitung des Abtes Mattei. Leidenschaftlich am Theater interessiert, schaffte es Gioachino Rossini bereits im Alter von achtzehn Jahren, seine erste komische Oper, Der Heiratsvertrag, in Venedig aufführen zu lassen. Im Jahr 1813 ebnete die erste Aufführung von Tancredi den Weg zum Erfolg und machte ihn zum unbestrittenen Meister der italienischen lyrischen Bühne bis zum Auftreten Gaetano Donizettis in den 1820er Jahren. Rossini arbeitete hart und seine Kompositionen folgten in außergewöhnlich schneller Folge. Der Barbier von Sevilla, Othello und Die Herrin vom See zeugen von diesem freudigen Drang zu lebendigem musikalischem Schreiben voller zitternder Virtuosität. Ab 1824 ließ sich Rossini in Paris nieder und schrieb seine letzte Oper, Wilhelm Tell (1829). Danach gab er das Komponieren für die letzten sechsunddreißig Jahre seines Lebens auf.

Freude und Vergnügen in Rossinis Werk

Sein legendärer Humor, die prächtigen Diner, die er in seinem Haus vorbereitete, und sein donnerndes Lachen machten Gioachino Rossini zu einem liebenswerten, farbenfrohen und fröhlichen komischen Komponisten, der in ganz Europa gefeiert wurde. Seine Opern waren tatsächlich für ihren Humor, ihre Frechheit, ihren anregenden Stil und die Liebesintrigen bekannt, doch Rossini komponierte nicht nur Läufe und hohe oder wiederholte Töne; seine Werke umfassen auch ein Stabat Mater und eine bewegende Petite messe solennelle, geschrieben zu einer Zeit, als Meyerbeer die Pariser Opernbühnen beherrschte.

Das Geheimnis seines Erfolgs? Gioachino Rossini schrieb nur nach seinem Instinkt und Vergnügen in einem Jahrhundert, das von Schulen und Doktrinen geprägt war. Er warf mutig alle damaligen Regeln über Bord, um Formen zu schaffen, die die romantische Revolution und die italienische Oper ankündigten. Er war ein Mann freudiger Modernität.