Anna Thorvaldsdottir

Anna Thorvaldsdottirs „scheinbar grenzenlose texturale Vorstellungskraft“ (NY Times) und ihre eindrucksvolle Klangwelt haben sie zu „einer der markantesten Stimmen der zeitgenössischen Musik“ (NPR) gemacht. Ihre Musik wird ebenso sehr durch Klänge und Nuancen wie durch Harmonien und lyrisches Material komponiert – sie ist als ein Ökosystem von Klängen geschrieben, in dem Materialien kontinuierlich ineinander wachsen und sich wieder lösen, oft auf wichtige Weise von der Natur und ihren vielen Qualitäten inspiriert, insbesondere strukturellen wie Proportion und Fluss.

Annаs „detaillierte und kraftvolle“ (Guardian) Orchesterkompositionen haben ihr Auszeichnungen vom New York Philharmonic, Lincoln Center, dem Nordischen Rat und der britischen Ivors Academy eingebracht sowie Aufträge von vielen der weltweit führenden Orchester. CATAMORPHOSIS wurde im Januar 2021 von den Berliner Philharmonikern unter Kirill Petrenko uraufgeführt, nach der europäischen Premiere von METACOSMOS mit Alan Gilbert im Jahr 2019. CATAMORPHOSIS erlebte im Juni 2022 seine UK-Premiere mit dem City of Birmingham Symphony Orchestra und Ludovic Morlot, gefolgt von der US-Premiere mit dem New York Philharmonic und Santtu-Matias Rouvali im Januar 2023. ARCHORA – die neueste Ergänzung zu Annas „stets wachsenden und immer bedeutenderen Katalog orchestraler Werke“ (BBC Radio 3) – wurde im August 2022 bei den BBC Proms von der BBC Philharmonic unter Eva Ollikainen uraufgeführt. Das Werk erlebte seine US-Premiere mit dem LA Philharmonic und Eva Ollikainen im Mai 2023 sowie seine französische Premiere mit dem Orchestre de Paris und Klaus Mäkelä im Januar 2024. Eine Aufnahme des Werks wurde von der New York Times, dem Boston Globe und NPR zu den besten des Jahres 2023 gezählt. Und „während sie das Sinfonieorchester für sich eingenommen hat“, so das Gramophone Magazine, „ist ihre Kammermusik aus dem gleichen Stoff geschnitten und klingt irgendwie mit derselben Kombination aus Größe und Intimität.“ Annas erstes Streichquartett Enigma wurde im August 2021 von Sono Luminus aufgenommen und veröffentlicht, gespielt vom Spektral Quartet, und war eine der Aufnahmen des Jahres der New York Times („ein meisterhafter Einstieg in das Genre“). Ihr zweites „fesselndes“ (New York Times) Quartett Rituals wurde vom Danish String Quartet in Auftrag gegeben und 2023 uraufgeführt. Porträtalben mit Annas Werken sind bei Deutsche Grammophon, Sono Luminus und Innova erschienen.

Annаs Musik wird international weit aufgeführt und wurde von vielen der weltweit führenden Orchester, Ensembles und Kunstorganisationen in Auftrag gegeben – darunter die Berliner Philharmoniker, New York Philharmonic, Los Angeles Philharmonic, Orchestre de Paris, City of Birmingham Symphony Orchestra, Göteborgs Symphoniker, Münchner Philharmoniker, International Contemporary Ensemble, Ensemble Intercontemporain, Danish String Quartet, BBC Proms und Carnegie Hall. Zu den vielen weiteren Orchestern und Ensembles, die ihre Musik gespielt haben, gehören das Royal Concertgebouw Orchestra, Boston Symphony Orchestra, BBC Symphony Orchestra, BBC Philharmonic, Londons Philharmonia Orchestra, San Francisco Symphony, NDR Elbphilharmonie Orchester, hr-Sinfonieorchester, Toronto Symphony Orchestra, Oslo Philharmonic, Iceland Symphony Orchestra, Bang on a Can All-Stars, Quatuor Bozzini, BBC Singers, The Crossing, der Bayerische Rundfunkchor, Münchener Kammerorchester, Avanti Chamber Ensemble, Royal Stockholm Philharmonic, Wiener Radio-Symphonieorchester, BBC Scottish Symphony Orchestra, Finnish Radio Symphony Orchestra, Helsinki Philharmonic, Netherlands Radio Philharmonic Orchestra, Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, Shanghai Symphony Orchestra und Royal Scottish National Orchestra.

Porträtkonzerte mit Annas Musik wurden in mehreren bedeutenden Veranstaltungsorten und Musikfestivals präsentiert, darunter Wigmore Hall, Tanglewood Festival of Contemporary Music, Lincoln Centers Mostly Mozart Festival in NYC, Londons Spitalfields Music Festival, Münchener Kammerorchesters Nachtmusik der Moderne-Reihe, die Composer Portraits Series im Miller Theatre in NYC, die Leading International Composers Series in der Phillips Collection in Washington DC, Knoxville’s Big Ears Festival, Chicagos Museum of Contemporary Art, Brooklyns National Sawdust und das Point Festival des Göteborgs Symphonieorchesters. Weitere prominente Veranstaltungsorte und Festivals sind die BBC Proms, Aldeburgh Festival, Londons Royal Opera House, Southbank Centre, Lucerne Festival, Tanglewood Music Festival, Darmstädter Ferienkurse, Pierre Boulez Saal Berlin, CERN, ISCM World Music Days, Nordic Music Days, Ultima Festival, Beijing Modern Music Festival, Reykjavik Arts Festival, Tectonics, Huddersfield Contemporary Music Festival, Helsinkis Musica Nova Festival und das Kennedy Center in Washington DC.

Anna lebt derzeit im Großraum London. Sie unterrichtet regelmäßig und hält Vorträge über Komposition in akademischen Einrichtungen, im Rahmen von Residenzen und im Privatunterricht. Eingeladene Vorträge und Präsentationen fanden unter anderem an der Stanford University, Columbia University, Cornell University, NYU, Northwestern University, University of Chicago, Sibelius Academy und der Royal Academy of Music in London statt. Von 2018 bis 2023 war sie Composer-in-Residence beim Iceland Symphony Orchestra, 2023 zudem in Residenz beim Aldeburgh Festival und dem Tanglewood Festival of Contemporary Music. 2024-2025 ist sie Creative Chair des Tonhalle Orchesters. Sie promovierte 2011 an der University of California in San Diego.